Dansercanalhistorique, Sophie Lesort

[…] D’ailleurs, comment résister à une soirée dédiée au fado, qui, depuis 2011, est considéré comme un patrimoine culturel immatériel par l’UNESCO ? Mais l’objectif de cette pièce est de réveiller les consciences du passé. En effet, interdite à l’aube du XXe siècle, le fado batido (la danse qui lui était associée), défiait la morale du régime fasciste par son caractère érotique et provocateur.

Jonas&Lander se sont emparés avec brio de cette mémoire sous la forme d’un concert dansé. Alors que le décor représente un kiosque ouvert de tous côtés, tel qu’on en voit dans les jardins ou sur les places des villages, quatre danseurs et danseuses, quatre musiciens et un chanteur offrent un spectacle surprenant. Entre humour et poésie, les neuf interprètes « tapent le fado » avec une maitrise incroyable. Toutes et tous chaussés de bottines, ils scandent une multitude de cadences en effectuant des claquettes sans jamais s’interrompre. Entre sonorités douces ou nettement plus cinglantes, ils détournent ou marquent le tempo des différents chants magistralement bien interprétés par Jonas Lopes. Cette chorégraphie jamais répétitive est fascinante tant elle est associée à un style de musique qui touche l’âme. Les artistes nous font voyager au Portugal et donnent le sentiment d’assister à une soirée entre amis tant leur générosité est envoutante. Générosité du corps des danseurs, des musiciens qui « frappent » aussi le sol tout en jouant sur différents instruments et de Jonas dont la voix splendide enrobe toute la salle.

Entre jeux de lumières forts bien conçus, un rythme continuellement soutenu, la diversité des mouvements entre duos ou quatuors, et la variété des œuvres interprétées, Bate Fado est tellement bien réglé que les deux heures de spectacle passent à une vitesse folle. Enthousiaste, le public se lève et demande un bis. Et surprise, Jonas avoue en français que, pour lui, la plus grande chanteuse de fado était Edith Piaf. Et entouré par les artistes, il entonne, Padam, Padam que toute la salle reprend en chœur avec beaucoup d’émotion.

Une soirée géniale suivie par un bal animé par le DJ set de Lander Patrick tout juste sorti de scène où il a dansé durant 2 heures. Il était aussi très intéressant de visiter le cabinet de curiosités où des œuvres inédites, entre croquis coquins et caricaturaux de la fin du XIXe au début du XXe siècle ont inspiré Jonas & Lander pour la création de leur pièce. Un réjouissant final de la Biennale de danse du Val-de-Marne.

Publico, Alexandra Balona, 24/04/01

Bate Fado est l’impressionnant sauvetage d’un imaginaire du fado perdu, où les guitares épousent des corps et une voix rythmiques sur une trame chorégraphique précise et virtuose.

[…] C’est avec cette pièce vibrante et séduisante du duo Jonas&Lander que le Teatro Municipal Rivoli (Porto) a rouvert ses portes avec joie pour le début d’un DDD — Festival Dias da Dança qui, rendu impossible par la pandémie en 2020, a retrouvé les lumières de la scène et l’euphorie du public revenu.

[...] Dans Bate Fado — un voyage fictif dans la Lisbonne du XIXe siècle, où le fado se déroulait spontanément dans et hors les murs, dans les champs, dans les ruelles et dans les tavernes, où on disait qu’il était battu et dansé —, Jonas & Lander proposent un voyage sensuel, chorégraphico-musical et semi-fictionnel, de ce fado battu dans des contextes marginaux et transgressifs. Ils satirisent, avec leur propre humour, la censure exercée sur lui par l’Église catholique et la dictature de l’Estado Novo.

[…] Les danseurs revêtent des traits caricaturaux (les rayures bleues et blanches des marins, le noir et l’ocre du fado), privilégiant la fluidité des genres et l’hybridité de l’ensemble, où musiciens et danseurs battent le fado et grattent les guitares. Le décor met en valeur les contours d’un kiosque à musique qui s’illumine et s’éteint en accord avec le rythme chorégraphique, ainsi qu’une immense croix composée de ballons noirs. Un symbole iconographique non seulement de l’oppression catholique qui visait à purifier le fado de son érotisme et de sa vitalité dansée, mais aussi des croisades, icônes de la dévotion comme de la justice publique, utilisées pour mener des actions violentes sous l’égide de la christianisation. Organisée comme un concert, la chorégraphie se déroule au fil des différents fados joués et chantés en live, dans lesquels la sensualité des cordes vibre au rythme vigoureux des claquettes. Une œuvre guidée par la virtuosité de la danse et des musiciens, par le corps vocal admirable du chanteur de fado, et par les éclairs d’ironie et d’excentricité qui rompent la cohérence narrative, et auxquels Jonas&Lander nous ont habitués. Ce sont des danses en cercle, des danses de couple, des danses qui inversent les corps, dans lesquelles le fado se décline en caricature, dessin animé et fiction. Des images de musiciens et de danseurs allongés à terre jouant avec leurs guitares comme s’il s’agissait de mâts de navires se balançant au son des vagues : des sons et des corps qui traversent les mers, transgressent les frontières et les constructions culturelles et identitaires.