Se définissant lui-même comme un sculpteur d’espace et de lumière,
le chorégraphe japonais Saburo Teshigawara signe une pièce magnétique,
variation en clair-obscur sur l’apparition et la disparition. Artiste complet,
il conçoit l’oeuvre dans sa globalité, aussi bien les costumes, les éclairages,
le dispositif scénique que la chorégraphie, pour créer un univers singulier,
à la fois lumineux et inquiet.
Éclipse repose sur le rapport de l’ombre et de la lumière, de l’homme
et de la femme, du ciel et de la terre. Saburo Teshigawara, pour qui danser
signifie « jouer avec l’air » est doué d’une capacité extraordinaire à modifier
les états du corps, passant de la suspension à la fulgurance avec une même
maîtrise. Il est accompagné ici de la danseuse Rihoko Sato, récompensée de
nombreux prix internationaux dont le prestigieux prix Leonide Massine per
La Danza en 2012. Les corps des deux interprètes luttent, se suspendent
pour devenir presque évanescents, rais de lumière dans une scénographie
lumineuse faite pour mettre en valeur l’énergie vitale et matérialiser l’invisible.
Intense chorégraphie sur le thème du double et de la dualité, la vitesse et la lenteur y alternent au point de se neutraliser, créant l’impression paradoxale d’une immobilité en vibration.
Se définissant lui-même comme un sculpteur d’espace et de lumière,
le chorégraphe japonais Saburo Teshigawara signe une pièce magnétique,
variation en clair-obscur sur l’apparition et la disparition. Artiste complet,
il conçoit l’oeuvre dans sa globalité, aussi bien les costumes, les éclairages,
le dispositif scénique que la chorégraphie, pour créer un univers singulier,
à la fois lumineux et inquiet.
Éclipse repose sur le rapport de l’ombre et de la lumière, de l’homme
et de la femme, du ciel et de la terre. Saburo Teshigawara, pour qui danser
signifie « jouer avec l’air » est doué d’une capacité extraordinaire à modifier
les états du corps, passant de la suspension à la fulgurance avec une même
maîtrise. Il est accompagné ici de la danseuse Rihoko Sato, récompensée de
nombreux prix internationaux dont le prestigieux prix Leonide Massine per
La Danza en 2012. Les corps des deux interprètes luttent, se suspendent
pour devenir presque évanescents, rais de lumière dans une scénographie
lumineuse faite pour mettre en valeur l’énergie vitale et matérialiser l’invisible.
Intense chorégraphie sur le thème du double et de la dualité, la vitesse et la lenteur y alternent au point de se neutraliser, créant l’impression paradoxale d’une immobilité en vibration.
CHORÉGRAPHIE, CONCEPTION DÉCOR, LUMIÈRES, COSTUMES, COMPILATION MUSICALE SABURO TESHIGAWARA / AVEC SABURO TESHIGAWARA, RIHOKO SATO / COORDINATION TECHNIQUE/ ASSISTANT LUMIÈRE SERGIO PESSANHA / RÉGIE SON TIM WRIGHT / HABILLEUSE ERI WANIKAWA
CRÉDIT PHOTO MARCO CASELLI NIRMAL
Production Teatro Comunale di Ferrara, KARAS / Production, tournées Epidemic (Richard Castelli, assisté de Chara Skiadelli, Florence Berthaud, Claire Dugot) / Avec l’aide de l’Agence des Affaires Culturelles du Gouvernement du Japon 2015